我想找系列服装设计效果图，哪里有？

一、我想找系列服装设计效果图，哪里有？

这个效果图要自己设计的，或者找设计师，而且消费者不一定满意，用猫耳智衣就很好了，傻瓜式设计。

二、服装设计效果图手绘步骤图？

1、人体动态：通过一个分隔步骤将人定为十个头高，从此拉长的时装人物模型比例。然后找出我们的辅助线。最重要的是人体重心线。重要肩线在第二个头长的二分之一处，向右倾斜。腰线在三个头长处向左倾斜。胯线在第四个头长向左倾斜，膝盖线在第六个头长也向左倾斜。肩线和腰，胯，膝盖线的倾斜度相反。脚口线在第九个头长处。

2、宽度：找出这几条线的宽度，肩是1.5个头长，腰1个头长，胯比肩窄一点。然后连接这几个宽度点画好人体的基本动态线。从头到脚完善人体，锁骨的转折凹陷关系，还有肩颈点的关系。重心在前的腿一定要落在重心线上。注意大腿手臂肌肉的转折。

3、着装：画好人体之后根据模特图和人体着装，同样也是从上往下画，先画好衣服，领口和袖口的关系要注意还有露腰的位置。接着把短裤完善，注意裆部和胯部的走向。注意衣服和手臂的遮挡关系。其余的细节标牌还有鞋子细节。

三、敦煌系列服装的设计说明？

敦煌服饰具有很强的平民性。敦煌壁画中有大量的反映普通百姓各种生活的场景，如婚嫁、丧葬、渔猎、耕获、宴饮、百戏、锻铁舂米、行船背纤等，甚至还有行乞的场景。这些场景所展示的平民服饰资料，非常珍贵。

四、手绘的服装设计效果图如何保存？

用塑料袋装啊，叠好放进去，最好放一张白纸，纸上记录什么款式男女款。编码存放方便以后翻找。

五、服装设计的效果图用什么笔上色？

碳笔——运用铅笔勾勒时，常会感到颜色深度不够，特别是勾勒有深色的外形时愈显如此，若采用绘图碳笔、钢笔或马克笔等，便可解决这个问题。由于碳笔的黏附力不强，在绘制后，可配合使用绘画用定型液，以解决碳笔着色后的附色牢固性。

2.马克笔——用马克笔作画，是时装画的绘制技巧中较为快捷的一个方法。因为马克笔既可以表现线和面，又不需要调制颜色，且颜色易于干燥。各种不同质地的纸，吸收马克笔颜色的速度各异，而产生的效果亦不相同，吸收速度快的纸张，绘出的色块，易带有条纹状，反之则相反。用沾上香蕉水的棉球或布，可以除去油性马克笔色彩，或淡化色彩，利用这一特性，可以绘制出推晕的色彩效果。利用硫酸纸的透明性质，可以绘制出同一色彩的深浅层次和色与色的重叠效果。

3.钢笔——钢笔是极为常用的工具之一。可以选用弯头钢笔或多种型号的宽头钢笔，但要注意，宽头钢笔的特点是画出较阔的线迹，当表现连续、均匀、弯曲的线时，宽头钢笔便不能胜任。钢笔的墨水，可选用较好质量的黑色绘图墨水，并经常保持钢笔的清洁，以保证墨水流畅。

4.铅笔——铅笔的种类较多，可选用B型的黑色绘图铅笔和水性彩色铅笔。水性彩色铅笔，可以在绘制后，利用清水渲染而达到水彩的效果，亦可作一般性彩色铅笔使用。

2服装设计要用什么笔

1、线笔和水溶性彩色铅笔.勾线笔有很多种,有水性的油性的还有针管的,牌子一般是用樱花的、斯塔(sta)的、派通或者宝克的.

2、水溶彩铅多用马利,林柏嘉(Liberty),好像还有辉柏嘉,这两柏嘉都是德国的(不知道这两个是不是一个牌子).水溶彩铅,蘸水用可以达到水彩的效果.

3、有时为了得到更突出的视觉效果,会把水溶彩铅改用马克笔,但马克笔无法修改,所以大多服装设计手绘稿都用彩铅.需要用水的话,建议用油性勾线笔,以免渗色.

4、上色工具：最优推荐48色水溶性彩色铅笔，质量好、携带方便、使用寿命长、可以快速颜色叠加、可以用橡皮修改;其次是马克笔、水彩颜料、水粉颜料、油画棒、蜡笔、色粉等等;

5、铅笔类：最优推荐0.5自动铅笔，推荐理由：使用灵活、携带方便、环保、使用寿命长。(自动铅笔有0.3MM太细腻容易画烂纸张，0.5MM，0.7MM太粗太黑了不好修改)，铅芯推荐2B刚好合适。其次是木头铅笔，2B就可以了;

3彩铅怎么画服装设计图

1、画法，彩色铅笔的画法可以体现一个人的耐心与细腻，彩色铅笔难就难在其基本画法简单，就是两种平涂和排线。切忌心浮气躁，否则出来的东西和儿童画无异。排线的时候应该老老实实的去排和素描的鱼纹线并不相同密排以形成色块，当收稳定和耐看的效果---------表面有一点点的肌理：)有人说彩铅颜色少不过是不明白彩铅的半透明性而已，叠色和混色都可以组合出无数变化。

2、着色顺序，因为是半透明材料所以应该先浅色后深色的顺序一一为之，不可急进。否则画面容易深色上翻，缺乏深度。最后几次着色的时候可以把颜料颗粒用力压入纸面颜色可呈现些许混合而且表面光滑，动人不已~~~

3、媒介，画纸的选择最好是有一定厚度的纸板，因为后期可以用可用砂纸和小刀刮出细小亮部，尤动人也~~。如果你是要画作业因为上面介绍之方法和材料需时很长(比较适合画精品)，另外一种材料就是半透明纸，例如硫酸纸。

4、修改，彩色铅和素描用铅笔不同，所以很难用普通的rubber除去，推荐你使用一款用来修改墨线线条的沙橡皮，其中国产的比较适合做特效，fabercastell 和施德楼较为细腻，可做细小修改之用

4服装设计水彩画技法

(一)水彩画的落笔讲究考虑周密，因为水彩就是水与色彩的融合。做到意在笔先，并且落笔不改，然后主次分明，有虚有实，给人"水"的感觉，非常流畅和透明这主要是源于水彩色不宜覆盖和修改。，给我们不同的感受，就像世界是多姿多彩一样

(二)服装艺术表现语言的多种形式。着色方式也很多，有水粉、马克笔、彩色铅笔、水彩、蜡笔、石粉笔等。因水彩、马克笔、彩色铅笔、水彩画是利用水来稀释透明性的颜料并画在纸上的一种作图方法，具有润泽、透明的艺术特点。

(三)效果图勾线完成后，首先确定画面的右上角为光源位置，第二步待画面半干，将背光部分加深画好，注意颜色不能过深或脏掉;再将褶皱加深画好;第三步由右上到下将细部逐一画好。

(四)调色的过程不容马虎，配色所要注意的要素实际设计时，经常会按照设计的目的来考虑与形态、肌理有关联的配色及色彩面积的处理方案，应在调色盘中，将颜色的充分混合，将多余的颜色抹去。水彩由湿变干的过程中，色彩也会相应的产生变化，经常会出现色彩变浅，所以在绘画之前要做好预判，如果我们想使我们的设计能够充满生气，稳健，冷清或者温暖，寒冷等感觉都是由整体色调决定如果发现色彩变浅，这时候需耐心调整，首先将基本色加深可以去覆盖阴影部分，之后在加深阴影部分，最后在调整细节。在绘画秩序上应当注意在服装着色的顺序是由下到上，由大到小，最后修饰细节。

六、服装设计系列设计

在服装设计领域中，系列设计是一种重要的设计方法。它不仅可以提高设计师的创造力和设计水平，而且可以帮助服装企业更好地满足市场需求，提高产品竞争力。

什么是系列设计

系列设计是指在某一主题或风格的基础上，设计出一系列相互关联、相互补充的服装产品。这些产品既可以是同款式不同颜色、不同材质的服装，也可以是不同款式但在设计风格上相似的服装。系列设计要求服装设计师在设计时注重整体性、连贯性和协调性，以达到系列内产品之间的协调性和系列整体形象的统一性。

系列设计的重要性

系列设计在服装设计领域中具有重要的地位和作用。一方面，系列设计可以提高服装设计师的创造力和设计水平。在系列设计中，设计师需要思考如何在同一个主题或风格下，设计出相互关联、相互补充的服装产品，这对设计师的创造力和设计能力是一种挑战和锻炼。另一方面，系列设计可以帮助服装企业更好地满足市场需求，提高产品竞争力。在当前消费市场中，消费者对服装产品的需求越来越多样化、个性化，而系列设计可以让企业推出更多、更具特色的产品，满足不同消费者的需求，提高产品的市场占有率。

系列设计的实现方法

系列设计的实现方法主要包括以下几个方面：

主题或风格的确定

系列设计的第一步是确定主题或风格。主题或风格是系列设计的核心，也是系列内产品之间相互关联、相互补充的基础。主题或风格的确定需要考虑到市场需求、消费者喜好、企业的定位等多个因素。

产品的设计

在确定主题或风格后，设计师需要开始对系列内产品进行设计。在设计时，需要注重产品之间的协调性和整体性，保证系列内产品的形象统一、风格连贯。

材料的选择

材料是影响服装产品质量和形象的重要因素之一。在系列设计中，需要根据产品的设计风格和定位，选择相应的材料。比如，对于高端定位的系列，需要选择高档、优质的面料和辅料，以保证产品的品质和形象。

生产和销售

系列设计完成后，需要进行生产和销售。在生产过程中，需要注重产品的质量和工艺，保证产品的品质和口碑。在销售过程中，需要注重产品的推广和宣传，提高消费者的认知度和购买欲望。

总结

服装设计系列设计是一种重要的设计方法，它可以提高设计师的创造力和设计水平，同时可以帮助服装企业更好地满足市场需求，提高产品竞争力。系列设计需要设计师注重整体性、连贯性和协调性，以达到系列内产品之间的协调性和系列整体形象的统一性。在实现系列设计时，需要确定主题或风格、设计产品、选择材料、进行生产和销售等多个环节。

七、请教芭蕾舞服装设计技巧？

可以参考有一季的dior，应该会给你灵感。

八、系列服装设计有哪些特点？

简单点：从服装本身的几个特点来讲。色彩、材料、廓形、细节，这几个要素中，至少是一个要素保持统一的设计，就算是系列了。解决！发张我设计的，今天刚发布的山东航空新制服。这组设计有几个设计要素统一，一目了然

九、服装设计怎么体现系列感？

先撇开“抄袭”两字讲一些我个人关于系列感的看法。

服装设计的系列感是通过视觉上表现体现出来的。比如今年三月初发布的Elie Saab的READY-TO-WEAR大量使用勃艮第红的薄呢料，比如我最爱的设计师之一Haider Ackermann代表性的SPRING 2011 READY-TO-WEAR那场秀一个系列的服装廓型都是硬挺的建筑感线条。看你的系列感侧重点在哪儿就在系列中贯穿运用，是面料，用色，或者是服装廓型，某种特殊的服装解构，简单说是某一种元素的在该系列服装中的反复演绎。

系列感的服装设计在学院派的设计里被演绎的最淋漓尽致，因为一部分因为服装设计的学生对设计开始的理解会相对片解，往往一再在设计中强调和放大“自己创作的点”，还有一个原因是学生做得系列往往在十套服装之内数量少运用的元素就很容易给人很强的系列感。但品牌需要考虑到市场，满足不同顾客的选择，会在一季里面有好几个系列侧重点。导致你看现在品牌的秀场发布，这几件衣服给你感觉是一个系列的，那几件感觉又是组成了另外一个系列。其实系列感的分量拿捏在服装设计中也并不是那么严格，好像有点扯远了，嘿嘿。

那这些组成系列感的重要元素的来源就是根据设计师灵感来源发酵出来的。所以在设计的过程中根据你的灵感来源进行你的design research过程是最最重要的，这一步做好了，你要运用的元素可以很轻松的得到，并且轻松的置放到你的系列中去。你要做的只是调整你运用元素的使用比率高低这么简单。

In conclusion: 如果你的观念中有“抄袭”这个概念的存在，那么你就不能算是一名设计师。

十、服装设计公司的服装效果图图纸该如何保护？

企业设计部门常用Photoshop、Illustrator、CorelDraw等平面设计软件绘制服装效果图、款式图等，以及服装CAD软件进行创作设计，需对设计部门的研发成果进行有效保护。

通过Ping32可以对设计软件所产生的图纸文件加密保护，加密过的图纸只能在公司内部使用，一旦离开公司环境将无法正常使用。