描写西方服装？

一、描写西方服装？

西方文化崇尚人体美，重视展示人体的性差异，不忌讳表现性感。

古典模式是表现女性的第二性征，如露颈、露肩、露背、半胸，以紧缩腰围和垫臀来表现女性胴体曲线。

现代模式是以简约的形式表现人体的自然身形，以短露和紧身为现代时髦。

二、钢琴演出服装？

穿简单的黑裙子，我觉得最好是那种到膝盖的，鞋子穿金色的小皮鞋就可以。钢琴不像声乐表演，衣服简单大方就好。

三、古筝演出服装？

去演出服店租一身民族风格的连衣裙或分身的上衣和裙子就行，十几几十块也不贵，既古典又不老，你看中央或中国音乐学院演出都穿这种风格的。一定要盖脚面的长裙，比较庄重。穿黑皮鞋，化淡妆即可。头发梳利索些，想好看点可去美发店做个古典的发型。不要穿旗袍，太俗而且露着腿不庄重。

四、儿童演出唱歌服装？

我也是唱歌的哦，还有跳舞。

五、西方近代服装风格？

西式服装是属立体型结构，一般都是分前后衣片、装袖式、收省缝，使衣服有高低起伏的立体感。穿着后贴体、合身

六、春晚演出购买服装文案？

在春晚的时候要进行一个演出，所以现在要购买一些服装来搭配一下，这对于自己来说还是非常重要的一个环节，所以一定要事先安排好，这样的话才能让我们的演出顺利进行，这对于自己来说是一个重要的时刻，自己会花更多的精力在上面，好好的去表演。

七、儿童演出服装服装

儿童演出服装的选择与设计

儿童演出是孩子们展示才艺、塑造个性的好机会。而演出服装是演出中不可或缺的一部分，它能够展示孩子们的形象、突出角色的特点，同时给观众带来更好的视觉享受。在选择和设计儿童演出服装时，我们需要考虑一系列因素，以确保其适合演出的主题、角色需求，同时也要注重孩子们的舒适感和自信心。

1. 演出主题与服装设计

首先，我们需要根据演出的主题来确定服装的设计风格。儿童演出可以涵盖各种各样的主题，包括童话故事、经典剧目、音乐剧等等。对于不同的主题，服装的设计也应与之相应。例如，对于童话故事类的演出，服装可以选择色彩明亮、富有童趣的设计，以展现角色的可爱和梦幻感。对于经典剧目类的演出，服装可以注重历史背景的再现，选择更加正式、庄重的设计。

同时，我们还需要考虑到演出的场景和氛围。如果演出将在室外进行，我们需要选择适合户外环境的材质和款式，以便让孩子们在舞台上更加舒适自如。而对于室内演出，我们可以更加注重服装的细节设计，提升整体的华丽感和视觉效果。

2. 角色需求与服装搭配

除了考虑演出主题，我们还要结合角色需求来设计服装。每个角色都有自己独特的特点和风格，服装的选择应能够完美地展现这些特征。例如，如果角色是一个优雅的公主，那么我们可以选择柔软、飘逸的材质，搭配精致的刺绣和宝石装饰，以彰显她的高贵与典雅。

另外，我们也要考虑到孩子们的舒适感。儿童演出服装需要选择柔软、透气的面料，以确保孩子们在演出过程中的舒适度。此外，服装的尺寸也需要合身，以方便孩子们的动作和表演。一旦孩子们感到不适，也会影响到他们的表演信心。

3. 色彩搭配与细节设计

色彩搭配和细节设计是儿童演出服装中不可忽视的部分。色彩能够给人带来直观的感受和情绪的诱发，我们可以根据角色的性格特点和情节需要选择颜色。例如，明快的红色代表热情和活力，适合表现活泼的角色；温暖的黄色代表阳光和开朗，适合表现快乐的角色。

细节设计是为了提升服装的质感和立体感。我们可以在服装上添加一些刺绣、装饰物、蕾丝等元素，以增加服装的表现力。同时，我们也要注意细节设计不要过于复杂，避免影响到孩子们的舞台表演。

4. 孩子们的参与与意见

最后，我们不能忽视的是孩子们的参与与意见。儿童演出服装不仅是为了表现角色，也是孩子们展示自己个性和兴趣的一种方式。在选择和设计服装时，我们应该尊重孩子们的意见和喜好，让他们能够参与到服装的选择过程中。这样不仅可以增加孩子们对演出的投入和热情，也能够让他们更加自信地展现自己。

总结起来，儿童演出服装的选择与设计需要考虑演出主题和角色需求，合理搭配色彩和细节，同时注重孩子们的舒适感和参与程度。通过精心设计的演出服装，我们可以让儿童演出更具魅力和视觉冲击力，同时培养孩子们的表演和自信能力。

八、西方民族服装代表？

回答；维多利亚

指1837年至1901年间，英国维多利亚女王在位期间的服饰风格，该时代女性的服饰特点是，大量运用蕾丝、细纱、荷叶边、缎带、蝴蝶结、多层次的蛋糕裁剪、折皱、抽褶等元素，以及立领、高腰、公主袖、羊腿袖等宫廷款式。

随着复古风潮的盛行，这股华丽而又含蓄的柔美风格，正带给我们耳目一新的感觉。

九、西方服装发展史？

20世纪初，（又称新女性时装潮流）在起始阶段，巴黎引领着潮流的同时很多国家的宫廷服装还在作为流行源头，1914―1918年第一次世界大战使得服装产生变化，衣服的结实耐用，色深耐脏，穿着方便，便于快速行动已成为人们考虑的第一因素，装饰的时髦性已经退居次位，女裙也进一步缩短（女装的设计主调确立了适用，简练，朴素，活泼而年轻）

20世纪30年代，（新外观女装潮流） 男孩风开始消失，曲线代替直线，女性优美线条又重新显现（美国发明了松紧带和针织女装，拉链也广泛的运用到了女装上）（第二次世界大战后成衣开始普及）20世纪40年代，在经历过战后紧张、劳累之后，妇女们急切的想摆脱掉“简陋”，所以适度夸大缩小的新外观女装应运而生（领导这一潮流的是著名设计师迪奥）

20世纪50年代，（自由求新时装潮流）直立衣领重新出现，女裙仍然到小腿肚中间，工装裤开始流行（说明1850年李维斯特劳斯创造的牛仔裤得到了普遍的认同）。1954意大利风行结实的厚线衫，式样屡变，色彩也时时更新追求美而富丽。20世纪60年代（玛丽.匡特设计的）超短裙受到追捧，1966年英国（尼龙纺织协会）生产出透明和半透明面料。20世纪70年代，服装的面料、款式、色彩更加丰富，人们的着装观念也更加开放多样。

20世纪80年代，（中时装设计注意国风时装潮流）进入时装设计多元化时期，1988年末约翰加利亚诺推出“中国军服”系列，由此引发了东方热，民族风情。

20世纪90年代，（环保自然时装潮流）欧美国家经济一直处于不景气的状态，能源危机进一步加强环保意识，伴随着环保的热潮，消费的意识、审美观念有了很大的改变①强调新简约主义的实用性与机能性。②“贫穷主义”时装（故意未完成的半成品）故意把服装做旧。（中性时装潮流）由于女子和男子一同参与社会竞争，所以人们淡化性别，追求个性思想使得女装男性化已经成为司空见惯的服装现象。

21世纪，人在着装过程中总在寻求一种价值，同时又在共同的前提下寻求差异。

十、西方服装史服饰讲解？

西方服装史，即是以西欧国家为主，上溯至美索不达米亚和埃及的服装发展史。西方服装体现出与东方服装相迥异的风格，特别是其中所蕴含的文化元素，代表了人类服装史的一个重要组成部分